大家好，今天我想和大家分析一下“雨巷戴望舒全文 ”的优缺点。为了让大家更好地理解这个问题，我将相关资料进行了整合，现在就让我们一起来分析吧。

求戴望舒《雨巷》《我底记忆》《印象》《寻梦者》《致萤火》原文

戴望舒《雨巷》原文

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘

她是有

丁香一样的颜色

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁

在雨中哀怨

哀怨又彷徨

她彷徨在这寂寥的雨巷

撑着油纸伞

像我一样

像我一样地

默默行着

冷漠、凄婉、又惆怅

她静默地走近

走近 又投出

叹息一般的眼光

她飘过 像梦一般地

像梦一般地凄婉迷茫

像梦中飘过

一支丁香地

我身旁飘过这女郎

她静默地远了 远了

到了颓圮的篱墙

走尽这雨巷

在雨的哀曲里

消了她的颜色

散了她的芬芳

消散了 甚至她的

叹息般的眼光

丁香般的惆怅

撑着油纸伞 独自

彷徨在悠长 悠长

又寂寥的雨巷

我希望飘过

一个丁香一样地

结着愁怨的姑娘

戴望舒：《印象》

是飘落到深谷去的

幽微的铃声吧

是航到烟水去的

小小的渔船吧

如果是青色的珍珠

它早已坠入古井的暗水中

林梢的颓唐的残阳

它轻轻地敛去了

跟着的浅浅的微笑

从一个寂寞的地方起来的

迢遥的，寂寞的呜咽

又徐徐地回到寂寞的地方

我的记忆

我的记忆是忠实于我的, 忠实甚于我最好的友人， 它生存在燃着的烟卷上，它生存在绘着百合花的笔杆上， 它生存在破旧的粉盒上， 它生存在颓垣的木莓上，它生存在喝了一半的酒瓶上， 在撕碎的往日的诗稿上，在压干的花片上， 在凄暗的灯上，在平静的水上，在一切有灵魂没有灵魂的东西上， 它在到处生存着，像我在这世界一样。 它是胆小的，它怕着人们的喧嚣，但在寂廖时，它便对我来作密切的拜访。 它的声音是低微的， 但它的话却很长，很长，很长，很琐碎，而且永远不肯休； 它的话是古旧的，老讲着同样的故事， 它的音调是和谐的，老唱着同样的曲子，有时它还模仿着爱娇的少女的声音， 它的声音是没有气力的， 而且还挟着眼泪，夹着太息。它的拜访是没有一定的， 在任何时间，在任何地点， 时常当我已上床，朦胧地想睡了；或是选一个大清早， 人们会说它没有礼貌， 但是我们是老朋友。 它是琐琐地永远不肯休止的，除非我凄凄地哭了， 或者沉沉地睡了， 但是我永远不讨厌它， 因为它是忠实于我的。

致萤火

戴望舒

萤火，萤火，

你来照我。

照我，照这沾露的草，

照这泥土，照到你老。

我躺在这里，让一颗芽

穿过我的躯体，我的心，

长成树，开花；

让一片青色的藓苔，

那么轻，那么轻

把我全身遮盖，

象一双小手纤纤，

当往日我在昼眠，

把一条薄被

在我身上轻披。

我躺在这里

咀嚼着太阳的香味；

在什么别的天地，

云雀在青空中高飞。

萤火，萤火

给一缕细细的光线——

够担得起记忆，

够把沉哀来吞咽！

《寻梦者》

读本诗要抓住诗人的艺术构思：将现代人的"寻梦"思绪寄寓在一个"寻找金色的贝"的民间故事里，一虚一实，巧妙交织为一体。--细读全诗，体会诗人怎样把他这一艺术构思转化为外在的形式特点：将类似民歌的夸饰、复沓与意象朦胧的现代象征手法，不露痕迹地结合一体；用亲切的日常口语说话的调子，将复杂化、精微化的现代人的感受含蓄地表达出来。然后，反复吟诵全诗，体味流动其间的诗情与诗绪：既是明朗的（表现了追求理想的执著），又是迷惘、感伤的（表现追求中的疲倦与苍老）。

这首诗艺术构思的特点是：将现代人的“寻梦”思绪寄寓在一个“寻找金色的贝”的民间故事里，一虚一实，巧妙地交织为一体。

《寻梦者》是诗人内心世界的形象写照，也是一个群体精神与灵魂的深刻自白。它用美丽的象征意象唱出了美丽的寻梦者灵魂的歌，这支美丽的歌告诉了一个人生的真谛：任何美好理想的实现，任何事业成功的获取，必须付出人的一生追求的艰苦代价；你的梦“开出娇艳的花”来的时候，正是“在你已衰老了的时候”。

诗人戴望舒采用象征的方法来传达他这一人生真谛的觉识。诗中的象征本体是诗人自己，象征喻体则是那“金色的贝”吐出的“桃色的珠”。诗人找到了这个理想的象征物，在它身上寄寓了人生追求的一切美好东西。

这首诗有一种抒情内蕴的气势。开头与结尾，既是一个圆圈式的结构，又是情感向更高层次的展开。诗的重点放在寻求“无价的珍宝”的精神历程，由金色的贝之所在，到逢到金色的贝的艰苦，由对金色的贝丰美与价值的赞颂，再引向桃色的珠的艰苦生成，最后写人生获得无价的珍宝之后的快乐与幸福，象征的喻体与被象征本体交织融汇，水乳难分，诗人的感情也波澜起伏，流动其间的诗情与诗绪，既是明朗的，表现了追求理想的执着，又是迷惘\感伤的，表现了追求中的疲倦与苍老。

《寻梦者》非常富于民族色彩。诗人选择了“金色的贝”与“桃色的珠”做为人生理想象征的载体，就深得传统诗歌意象的启迪。大海、金色的贝、珍珠、冰山、旱海、海水、天水、乃至“九年”这个数字本身等一连串的意象，都习见于古典诗歌之中，也与民族审美的心理积淀相契合。诗人用了“青色”、“金色”、“桃色”这些色彩，来写人生（大海）的深沉、获得理想与价值的美丽，也容易引起民族心理的呼应。诗每节三行，节奏大体整饬，每节一二句或重复、或排比，三行中大体取aab的韵脚，甚至各句大部重复。读起来，不仅有意象纷沓而至的美感效果，也有和谐而富于音乐美的听觉境界的满足。从诗的情与境，神与形的创造中，完全有理由说，《寻梦者》是摆脱了对西方象征诗的阴影的典型的现代东方象征诗。

雨巷一共多少字？

不算标点符号，一共258个字。全文如下：

雨巷[戴望舒]

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长、悠长

又寂寥的雨巷

我希望逢着

一个丁香一样的

结着愁怨的姑娘

她是有

丁香一样的颜色

丁香一样的芬芳

丁香一样的忧愁

在雨中哀怨

哀怨又彷徨

她彷徨在这寂寥的雨巷

撑着油纸伞

像我一样

像我一样地

默默彳亍①着

冷漠，凄清，又惆怅

她静默地走近

走近，又投出

太息一般的眼光

她飘过

像梦一般的

像梦一般的凄婉迷茫

像梦中飘过

一枝丁香的

我身旁飘过这女郎

她静默地远了，远了

到了颓圮的篱墙

走尽这雨巷

在雨的哀曲里

消了她的颜色

散了她的芬芳

消散了，甚至她的

太息般的眼光

丁香般的惆怅

撑着油纸伞，独自

彷徨在悠长，悠长

又寂寥的雨巷

我希望飘过

一个丁香一样的

结着愁怨的姑娘

①[彳亍(chì chù)]慢慢走,走走停停

雨巷原文鉴赏

　雨巷

　文 | 戴望舒

　撑着油纸伞，独自

　彷徨在悠长，悠长

　又寂寥的雨巷，

　我希望逢着

　一个丁香一样的

　结着愁怨的姑娘。

　她是有

　丁香一样的颜色，

　丁香一样的芬芳，

　丁香一样的'忧愁，

　在雨中哀怨，

　哀怨又彷徨。

　她彷徨在寂寥的雨巷，

　撑着油纸伞

　像我一样，

　像我一样地，

　默默行着，

　冷漠，凄清，又惆怅。

　她静默地走近

　走近，又投出

　太息一般的眼光，

　她飘过

　像梦一般的

　像梦一般的凄婉迷茫。

　像梦中飘过

　一支丁香地，

　我身旁飘过这女郎;

　她静静地远了，远了，

　到了颓圮的篱墙，

　走尽这雨巷。

　在雨的哀曲里，

　消了她的颜色，

　散了她的芬芳，

　消散了，甚至她的

　太息般的眼光，

　丁香般的惆怅。

　撑着油纸伞，独自

　彷徨在悠长，悠长

　又寂寥的雨巷，

　我希望飘过

　一个丁香一样的

　结着愁怨的姑娘。

　作者简介：

　戴望舒(1905.3.5-1950.2.28) 笔名有戴梦鸥、江恩、艾昂甫等，生于浙江抗州，中国现代著名的诗人，为中国现代象征派诗歌的代表。因《雨巷》成为传诵一时的名作，他被称为“雨巷诗人”。早年就读于上海大学、复旦大学，曾因宣传革命被捕。无论理论还是创作实践，都对中国新诗的发展产生过相当大的影响。诗集有《我的记忆》《望舒草》《望舒诗稿》《灾难的岁月》《戴望舒诗选》《戴望舒诗集》，另有译著等数十种。

雨巷全诗原文拼音

雨巷全诗原文拼音如下：

雨巷的读音是：yǔ xiàng，声母是y和x，韵母是u和iang，声调是第三声和第四声。

《雨巷》是中国诗人戴望舒1927年创作的一首现代诗。原文如下：

撑着油纸伞，独自。

彷徨在悠长，悠长，又寂寥的雨巷。

我希望逢着，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。

她是有，丁香一样的颜色。

丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁。

在雨中哀怨，哀怨又彷徨。

她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞。

像我一样，像我一样地。

默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。

她静默地走近，走近，又投出，太息一般的眼光。

她飘过，像梦一般的，像梦一般的凄婉迷茫。

像梦中飘过，一枝丁香的，我身旁飘过这女郎。

她静默地远了，远了。

到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。

在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳。

消散了，甚至她的，太息般的眼光，丁香般的惆怅。

撑着油纸伞，独自。

彷徨在悠长，悠长，又寂寥的雨巷。

我希望飘过，一个丁香一样地，结着愁怨的姑娘。

《雨巷》赏析：

这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。

“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。

诗中的“姑娘”，可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

雨巷的诗词

《雨巷》?

作者戴望舒?

撑着油纸伞，独自?

彷徨在悠长、悠长?

又寂寥的雨巷?

我希望逢着?

一个丁香一样地?

结着愁怨的姑娘?

她是有?

丁香一样的颜色?

丁香一样的芬芳?

丁香一样的忧愁?

在雨中哀怨?

哀怨又彷徨

她彷徨在这寂寥的雨巷?

撑着油纸伞?

像我一样?

像我一样地?

默默行着?

寒漠、凄清，又惆怅

她默默地走近?

走近，又投出?

太息一般的眼光?

她飘过?

像梦一般地?

像梦一般地凄婉迷茫?

像梦中飘过?

一枝丁香地?

我身旁飘过这女郎?

她静默地远了、远了?

到了颓圮的篱墙?

走尽这雨巷

在雨的哀曲里?

消了她的颜色?

散了她的芬芳?

消散了，甚至她的?

太息般的眼光?

丁香般的惆怅

撑着油纸伞，独自?

彷徨在悠长、悠长?

又寂寥的雨巷?

我希望飘过?

一个丁香一样地?

结着愁怨的姑娘

戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。

这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。

诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。

今天关于“雨巷戴望舒全文 ”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“雨巷戴望舒全文 ”，并从我的答案中找到一些灵感。