很高兴有机会参与这个古希腊戏剧三大悲剧家问题集合的讨论。这是一个多元且重要的话题，我将采取系统的方法，逐一回答每个问题，并分享一些相关的案例和观点。

古希腊戏剧三大悲剧家

埃斯库罗斯

埃斯库罗斯（Αισχυλο?） 前525年出生于希腊阿提卡的埃琉西斯，前456年逝世于西西里岛上的杰拉。 古希腊悲剧诗人，与索福克勒斯和欧里庇得斯一起被称为是古希腊最伟大的悲剧作家，有“悲剧之父”的美誉。

生平

--------------------------------------------------------------------------------

埃斯库罗斯出生于一个古老的贵族家庭，他年轻时雅典的暴君被推翻，民主制被引入。他很早就开始喜欢戏剧和阿加索克利斯与阿波罗多的诗。传说狄俄尼索斯在梦中亲自向他传授诗的艺术。他早年时也亲自在他的剧中扮演角色，25岁时他第一次参加雅典的诗人比赛，但没有获胜。

前490年他参加马拉松战役，在这场战役中他的兄弟阵亡。前480年雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。埃斯库罗斯多次去西西里岛，前475年他在那里与诗人西摩尼得斯和品达相会。

前472年他回到雅典，在那里他的《波斯人》首次上演，这是他对他战时经验的回味。这部剧赢得了诗人比赛的最高奖。前468年他输在索福克勒斯手下，但他一生中一共赢得了13次雅典诗人比赛的最佳奖。

他最后一次去西西里时没有能够及时回雅典，传说他是被一只从天空上掉下来的乌龟砸死的。他被葬在格拉，他的墓碑上写着：

:''墓碑下安睡着雅典人埃斯库罗斯，欧福里翁之子，''

:''在丰饶的格拉死亡战胜了他。''

:''但马拉松的战场可以证明他的勇敢，''

:''连长发的米底人也得承认。''

据说这段墓志铭是由埃斯库罗斯本人撰写的。

他的死讯到达雅典后，雅典人决定他的剧作继续可以（不作为比赛的剧作）在比赛上上演，只要上演他的悲剧，提出申请的演出者就可以获得免费的助演歌队。

影响

--------------------------------------------------------------------------------

前406年阿里斯多芬在与欧里庇得斯比赛竞争时在他的喜剧《青蛙》中称埃斯库罗斯是高贵的时代的代表和悲剧诗人的榜样。前4世纪中埃斯库罗斯的塑像与索福克勒斯和欧里庇得斯的并列在狄俄尼索斯剧院前。

他是第一个在希腊话剧中引入第二个演员的剧作家，通过对话的形式他革命了希腊话剧。他的语言、风格和使用的希腊神话中的故事也深深地影响了后人。他的人物都不是普通人，他们的感情、特性以及他们有力、简短、高雅和生动的语言都超于一般人之上。

作品

--------------------------------------------------------------------------------

据说埃斯库罗斯一共留下了90部剧作(包括山羊剧)，其中79部的名称流传下来了。其中最著名的20部都遗失了。他的悲剧有七部完整地流传到今天，另外三部部分保留下来了。从他早年的作品到他死前不久的作品有一个明显的艺术发展过程。他早年的作品叙述相当简单，他晚年的悲剧的戏剧性非常浓厚。

作品有：

《被缚的普罗米修斯》

上演时间不明，可能在公元前480年以后，是三连剧的第一部或第二部，其他两部已经佚失，是《送火者普罗米修斯》(可能为第三部或第一部)和《被解绑的普罗米修斯》(可能为第二部或第三部)，配套的山羊剧不明。

《波斯人》

上演于公元前472年，是独立的悲剧，也是现存唯一的取材于历史题材的古希腊悲剧。

《祈援女》

上演于公元前470年以后，是三连剧的第一部，其他两部已经佚失，可能是《埃古普托斯的儿子们》(或《埃及人》)和《达奈俄斯的女儿们》，配套的山羊剧是《阿慕莫奈》。

《七勇攻忒拜》

上演于公元前467年，是三连剧的第三部，其他两部已遗失，是《莱俄斯》和《俄狄浦斯》，配套的山羊剧是《斯芬克斯》。获当年头奖。

《阿伽门农》

《奠酒人》

《善好者》(或称《复仇女神》)

索福克勒斯

索福克勒斯生于公元前496年死于公元前406年，恰逢雅典的鼎盛时期。在三大悲剧诗人中，他享寿最高，获奖最多。他去世的时候，雅典和斯巴达之间战火再起，诗人的遗体因此无法归葬故里。斯巴达将军闻讯后特别下令停战，让雅典人放心地将其安葬。

索福克勒斯早年就盛名远扬，自从公元前468年在戏剧比赛中赢了埃斯库罗斯，到72岁后败给欧里庇得斯，其间罕有人能与之匹敌。在长达70年的创作生涯中，他共写了130多部悲剧和滑稽剧。他最初以埃斯库罗斯为样板，但很快形成了自己的独特风格。他首先引进了第三个演员，便于更充分地表现剧中人物的冲突。在他的悲剧中，合唱队的重要性大大减低，戏剧对话和动作的重要性大大增强，对话成了戏剧中第一位的东西，成了刻画人物的有力手段。他把许多可怕的剧景引介到剧场，比如埃阿斯当众自杀、俄狄浦斯刺瞎双眼后再度登台，等等。其作品流传至今的只有7部，即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中，《安提戈涅》和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。

《安提戈涅》的大致内容是：安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬其尸骨。按照古希腊神律，一个人死后如不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，而露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅义无反顾地进了亲人应尽的义务。悲剧的结局很惨：安提戈涅在牢中自缢，其未婚夫，克瑞翁的儿子海蒙殉情自杀，克瑞翁的妻子愤而自尽，只剩下克瑞翁一人在那里叹息。

该剧反映了国法与神律、人情之间的冲突。后来的柏克、黑格尔等人都将其归结为为不同类型正义准则的冲突。不过在索福克勒斯的笔下，克瑞翁是个僭主，以自己的意志为城邦的意志，把城邦的法律置于神律之上，刚愎自用，残暴凶狠，最后落得一个孤家寡人的下场。

《俄狄浦斯王》最具有震撼力。一向繁荣的忒拜城突然遭到了厄运，土地荒芜，庄稼歉收，牲畜瘟死，妇人流产，呈棒在血红的波浪里颠簸不定，全城到处是求生的歌声和苦痛的呻吟。无尽的痛苦折磨着众人，也令爱民如子的国王俄狄浦斯忧心如焚。这一切到底是为什么？俄狄浦斯派人请来了阿波罗的神示：由于多年前一个人所犯的杀死前王拉伊科斯的罪孽，城邦才遭此劫难。只有严惩凶手，才能拯救城邦。

剧情围绕着寻找凶手而进行。全剧共有两个线索。其一是，忒拜牧人曾说拉伊俄死死在三岔口，其妻子伊俄卡斯特曾提到拉伊俄斯的相貌、年龄、侍从人数以及被杀的时间。这一切证明俄狄浦斯是杀死拉伊俄斯的凶手，但俄狄浦斯仍未想到那人是他的父亲。另一线索是：科任托斯牧人告诉俄狄浦斯，他并非波吕波斯的儿子。当这两个牧人相遇时，两条线索交织在一起，真相也就大白了。该剧通过倒叙的手法，环环相扣，一步步地把戏剧冲突推向高潮，悲剧气氛也随之趋于顶点：伊俄卡斯特自杀，俄狄浦斯自刺双目后离开忒拜城，行乞涤罪。

希腊人笃信命运，这在悲剧中也有所反映。埃斯库罗斯的《奥瑞斯提斯》被看作是命运剧，《俄狄浦斯王》更是命运剧的代表。但是，命运固然是不可战胜的，俄狄浦斯并不是消极地等待，而是展开英勇的斗争，他的品德，他那种完全不顾自己痛苦的行动，他那种不惜任何代价去寻求真相的决心，本身就是可歌可泣的。可以说，这是一曲人与命运作殊死斗争的悲歌。

欧里庇得斯

欧里庇得斯（Euripides，前480年-前406年）与埃斯库罗斯和索福克勒斯并称为希腊三大悲剧大师，他一生共创作了九十多部作品，保留至今的有十八部。对于欧里庇得斯的评价，古往今来一向褒贬不一，有人说他是最伟大的悲剧作家，也有人说悲剧在他的手中衰亡，无论这些评价如何反复，无庸置疑的是欧里庇得斯的作品对于后世的影响是深远的。

生平

欧里庇得斯出身于阿卡提一个贵族家庭，对各类艺术有过全面且系统的学习，他非常醉心于诗和哲学，并用年轻时得到一笔遗产在家里建了一个收藏丰富的私人藏书室。除非必要，欧里庇得斯很少出席公众场合的社交活动，他淡泊名利，拒绝了大部分希腊当局派给他的职务，但曾在很长一段时期内服兵役。

欧里庇得斯很早就开始尝试悲剧写作，前455年首次参加比赛，但那次的比赛很失败，他得了最后一名，观众在演出结束的时候向他的歌队扔垃圾。之后将近二十年里，欧里庇得斯很少动笔创作，在此期间，他对于自己和悲剧这门艺术有了更深的认识。前441年，欧里庇得斯第一次在悲剧比赛中获得头奖，可惜的是当时的剧本并没有流传下来。

关于哲学，欧里庇得斯最早曾向阿纳萨戈刺斯学习，这位伟大的自然哲学家第一个提出月亮上的光反射自太阳光，但在希腊内战时，希腊当局将这位满口异端学说的哲学家赶出了希腊，欧里庇得斯对此十分气愤，他在《阿尔刻提斯》中杜撰了一个人物以表达对于驱逐他老师的不平。接着，欧里庇得斯向他的好友普罗塔戈刺斯和普罗狄刻斯这两位诡辩大师学习，但是希腊的诡辩术还未发展完善，主要是一些对于神和神话世界的怀疑论题。最后，欧里批得斯与苏格拉底为友并向他学习。有人说欧里庇得斯的悲剧最大的不足就是他让他的剧中人在舞台上论述了太多哲学，使整个剧情变得乏味，但从另一方面来看，这些哲学式的台词赋予了其悲剧更多深刻的含义，而且也丝毫不损害其悲剧中的诗意。

欧里庇得斯所生活的年代正处于希腊内战（伯罗奔尼撒战役）期间，希腊表面上的黄金时代正从内部瓦解，内外矛盾不断恶化，与斯巴达人经年累月的战争、和谈、再战争，平民越来越贫困，奴隶的待遇越来越苛刻，女人毫无地位可言，只是作为婚姻对方的财产，对此，欧里庇得斯在自己的作品中都公开表示反对，他同情弱者，提倡和平、民主以及平等。由于欧里庇得斯的名气越来越大，希腊当局害怕他作品中的一些对立的思想会影响民众而最终将他赶出希腊，晚年的欧里庇得斯不得不前往马其顿，在马其顿国王的庇护下生活。欧里庇得斯客死异乡后，希腊人曾要求马其顿人将他的尸体送回希腊安葬，但遭到了拒绝，后来人们在希腊的郊外为欧里庇得斯立了一块石碑，上面刻有很好的赞美词句。

作品简析

欧里庇得斯的时代，悲剧作为一门艺术，它的形式已经发展完善，而在欧里庇得斯手里，悲剧又经受了一次革新。与前辈们不同，欧里庇得斯的悲剧不再围绕着旧式的英雄主题，而是取材自日常生活，剧中出现了平民、奴隶、农民等人物形象，而剧中所采用的语言也平民化了，很通俗易懂，但这显然大大违背了希腊传统的审美观，当然也不合当局者的口味，因此，伴随着欧里庇得斯的作品的常常是质疑和责难。

另外，欧里庇得斯又很多以探讨女性心理为主题的作品，其现存的作品中有十二部就是以女性为主角的，而其中最成功的一部就是《美狄亚》，这部作品对后来西方的文学发展有着很深的影响。

现存作品

公元前441年，《独目巨人》

公元前438年，《阿尔刻提斯》

公元前431年，《美狄亚》

公元前430年，《大力士的女儿》

约公元前430年，《安德洛玛刻》

公元前428年，《希波吕托斯》

公元前424年，《赫卡柏》

公元前421年，《特洛伊的妇女》

公元前414年，《在陶洛人里的伊菲格纳亚》

公元前413年，《厄勒克特拉》

公元前412年，《海伦》

公元前412年，《伊翁》

公元前411年，《腓尼基的妇女》

公元前408年，《俄瑞斯特斯》

公元前407年，《醉酒的女人》

公元前407年，《伊菲格纳亚在奥里斯》

从三大悲剧家的创作分析古希腊戏剧在不同阶段的发展和特点

埃斯库里斯、索福克勒斯、欧里庇得斯。他们的创作反映了奴隶主民主制发展不同阶段的社会生活，也代表了古希腊悲剧艺术“兴起－繁荣－衰落”各个时期的最高成就。

1、埃斯库罗斯 ——被誉为“悲剧之父”

埃斯库罗斯（约公元前525-公元前456）是希腊悲剧形成时期的作家。他生活在雅典由僭主制度向民主制度过渡时期，这正是雅典人为祖国自由而战斗的时期。

他出身贵族，公元前490年波斯军队入侵希腊，作为坚定的爱国者，埃斯库罗斯参加了著名的马拉松战役。公元前480年，雅典被毁后他在希腊舰队里参加了萨拉米斯海战。对内，他憎恨僭主专制，他的世界观反映在他的创作之中。

埃斯库罗斯在公元前484年首次夺魁，一生中共13次获胜。史料中关于埃斯库罗斯作品数量的记载颇有出入，他共写了70部悲剧和笑剧（一说90部）。

他的悲剧流传至今的共有7部完整的悲剧，其中有1部完整的三部曲。包括《乞援人》（前490）、《波斯人》（前472）、《七将攻忒拜》（前467）和《被缚的普罗米修斯》（前465）、《俄瑞斯忒亚》三联剧（《阿迦门农》、《奠酒人》和《报仇神》都在公元前458年上演）。

2、索福克勒斯——被誉为“戏剧艺术的荷马”

索福克勒斯（约公元前496—公元前406）是雅典民主盛极转衰时期的悲剧作家。他的剧作标志着希腊悲剧已进入成熟阶段。

索福克勒斯出身于雅典一个工商业主的家庭。公元前443年他出任联盟的财政主管，后来又两次担任重要的将军职务，公元前420年他曾担任祭司之职。

索福克勒斯在音乐与诗歌方面的造诣很深，28岁首次参加悲剧竞赛，就击败了埃斯库罗斯。据说，他一生写过120多部剧作，在比赛中24次获胜。

他的悲剧现存7部，包括《埃阿斯》（前442年）、《安提戈涅》（前441）、《俄底浦斯王》（前431年）、《特拉基斯妇女》（前429年）、《厄勒克特拉》（前418年）、《菲洛克忒忒斯》（前409）、《俄底浦斯在克洛诺斯》（前401）。

索福克勒斯提倡民主精神，反对僭主专制，宣扬英雄主义思想，强调人对命运的反抗。索福克勒斯在悲剧艺术上的最大贡献是：

他的剧作中很少出现神，他不再借助神力，而是依靠人物性格的发展推动戏剧情节的发展。他取消了三联剧的形式，将演员从两人发展为三人，合唱队减少抒情成分而参加戏剧动作，发挥演员的作用。

通过加强了戏剧动作和对话，使对话在戏剧中占据了最重要的地位，成为刻画人物的有力手段。索福克勒斯剧作取材于神话和传说，多描写理想化的英雄人物与命运的冲突，但终究不能挣脱命运的摆布而走向毁灭的悲剧结局。其中《安提戈涅》是索福克勒斯最出色的悲剧。

安提戈涅的两位兄长波吕涅克斯和厄忒俄克勒斯彼此不和，为争夺王位发生激战，结果同归于尽。克瑞翁以舅父身份继承王位，他宣布曾流亡国外并借助外国力量来争夺王位的波吕涅克斯为叛徒，因而不准任何人埋葬他的尸骨。

按照古希腊神律，一个人死后如果不下葬，他的阴魂便不能进入冥土，露尸不葬，也会触犯神灵，殃及城邦。安提戈涅既不能违反禁止埋葬死者的命令，又不能不遵守必须埋葬死者的“神律”，这就形成了难以解决的矛盾。

但是安提戈涅义无反顾地埋葬了哥哥波吕涅克斯。最终安提戈涅在牢中自缢。剧中的冲突十分尖锐，气氛非常严肃，剧中的禁葬令违背古希腊人的宗教信仰，受到了先知和长老们的谴责。诗人对安提戈涅寄予很大的同情。

3、欧里庇得斯——“心理戏剧的鼻祖”

欧里庇德斯（公元前485－公元前406年）是雅典奴隶制民主国家危机时代的悲剧作家。他出生贵族，一生从未参与过任何政治活动，热爱读书，醉心于哲学思考。

他在自己的作品中提出了许多问题，包括神性与人性、战争与和平、民主、妇女问题等等。他一生共创作了92余部悲剧，现存有18部悲剧和1部萨图罗斯剧《独目巨人》，得过5次奖。

剧作包括《阿尔刻提斯》（前438）、《希波吕托斯》（前428年）、《赫卡柏》（前425年）、《特洛伊的妇女》（前415年）、《海伦》（前412年）、《美狄亚》（前431年）等。

欧里庇得斯剧作反映的是公元前5世纪末雅典政治、经济危机期间的思想意识。他谴责不义的内战，反对雅典对待盟邦的高压政策，拥护民主制度，提倡民主精神。

欧里庇得斯最早在欧洲文学发现了妇女（18部戏剧有12部写妇女），尤其是私有财产的发展是家庭制度固定下来，婚姻制度逐渐固定为一夫一妻制，而这个制度只是对妇女而言，要求妇女严守贞操，甚至被禁锢在闺阁中，一般来说她们不能参加公共生活，更没有政治权利。

而男子们则可以有外室，可以在外面胡作非为，不受任何法律或者道德力量的约束。有些妇女不堪压迫，奋起反抗比如《美狄亚》的复仇，也有的是做了家庭的牺牲品；

比如《阿尔刻提斯》中的国王阿德墨托斯命中注定要短命，命运之神告诉他，可以让他的亲人做替身，他就可以免于夭折。

他的亲友，父母都不愿意，结果是他的妻子阿尔刻提斯自愿为他死。反映的就是当时雅典社会要求妇女为男子牺牲一切的不合理制度的悲惨结果。

扩展资料：

悲剧在古希腊历史背景下的社会条件和思想条件：

悲剧世界处于两种世界之间：一是神话世界，此后被认为是属于一个逝去的远古时代，但这个已逝去的时代却仍存在于意识之中；

二是新的价值标准体系，这是随着庇西特拉图、克里斯提尼、地米托克利和伯里克利时期城邦的迅速发展而逐渐形成的。

这种双重世界的参照体系，构成了悲剧艺术的特色之一，同时也成为悲剧行为的推动力。在悲剧的矛盾冲突中，英雄、国王、僭主仍保有英雄式的和神话性的传统，但结尾的胜利却不属于他们：最终的胜利从来就不是一个独立的英雄人物所能实现的，它总是由新的民主城邦所赋予的集体价值的胜利。

在20世纪的下半叶，研究古希腊的学者尤其注重研究悲剧的起源问题。即使他们能给予起源问题一个总结性的回答，但悲剧问题也还是没有最终得到解决。

需要明白问题的实质是在于：从艺术、社会制度和人类思想角度来说，雅典悲剧（或称阿提卡悲剧）所带来的革新，使悲剧成为一种创新形式。

悲剧是具有自身规则和特色的新颖的文学样式，它在城邦的公共节日体系中建立了一种新型表演。此外，作为特殊的表达形式，它还揭示出当时一直未被认识到的人类经验的各个方面；

它标志着人类的内在塑造和责任观树立进入一个新阶段。悲剧的形式、悲剧的表征和悲剧人物这三个方面标志着悲剧现象的产生，并具有强大而鲜明的特性。

求古希腊的三大悲剧家和著名的喜剧家及其作品？

三大悲剧家: 埃斯库罗斯 作品有： 《被缚的普罗米修斯》 上演时间不明，可能在公元前480年以后， 是三连剧的第一部或第二部，其他两部已经佚失，是《 送火者普罗米修斯》(可能为第三部或第一部)和《 被解绑的普罗米修斯》(可能为第二部或第三部)， 配套的山羊剧不明。 《波斯人》 上演于公元前472年，是独立的悲剧， 也是现存唯一的取材于历史题材的古希腊悲剧。 《祈援女》 上演于公元前470年以后，是三连剧的第一部， 其他两部已经佚失，可能是《埃古普托斯的儿子们》(或《埃及人》 )和《达奈俄斯的女儿们》，配套的山羊剧是《阿慕莫奈》。 《七勇攻忒拜》 上演于公元前467年，是三连剧的第三部，其他两部已遗失，是《 莱俄斯》和《俄狄浦斯》，配套的山羊剧是《斯芬克斯》。 获当年头奖。 《阿伽门农》 《奠酒人》 《善好者》(或称《复仇女神》) 索福克勒斯 其作品流传至今的只有7部，即《埃阿斯》、《俄狄浦斯王》、《 安提戈涅》、《厄勒克特拉》、《特拉喀斯少女》、《 菲罗克忒忒斯》和《俄狄浦斯在科罗诺斯》。其中，《安提戈涅》 和《俄狄浦斯王》最能反映索福克勒斯的创作才能。 欧里庇得斯 现存作品 公元前441年，《独目巨人》 公元前438年，《阿尔刻提斯》 公元前431年，《美狄亚》 公元前430年，《大力士的女儿》 约公元前430年，《安德洛玛刻》 公元前428年，《希波吕托斯》 公元前424年，《赫卡柏》 公元前421年，《特洛伊的妇女》 公元前414年，《在陶洛人里的伊菲格纳亚》 公元前413年，《厄勒克特拉》 公元前412年，《海伦》 公元前412年，《伊翁》 公元前411年，《腓尼基的妇女》 公元前408年，《俄瑞斯特斯》 公元前407年，《醉酒的女人》 公元前407年，《伊菲格纳亚在奥里斯》 古希腊喜剧之父是阿里斯托芬。 阿里斯托芬（约前448年—前380年），古希腊喜剧作家， 约著有四十部剧作，但只有其中十一部流传下来。 在阿里斯托芬之前的喜剧作家不胜枚举，但他现存的十一个剧本， 却是现存于世最早的希腊喜剧。 阿里斯托芬及在他之前的喜剧被称为旧喜剧， 后起的则被称为中喜剧和新喜剧。公元前五世纪， 雅典产生三大喜剧诗人：第一个是克拉提诺斯，第二个是欧波利斯， 第三个是阿里斯托芬。只有阿里斯托芬传下一些完整的作品。 现存作品： 前425年:阿卡奈人（The Acharnians） 前424年:武士（The Knights） 前423年:云（The Clouds） 前425年:阿卡奈人（The Acharnians） 前422年:黄蜂（The Wasps） 前421年:和平（Peace） 前414年:鸟（The Birds） 前411年:利西翠妲（Lysistrata） 前411年:特士摩（Thesmophoriazzusae） 前405年:蛙（Frogs） 前392年:伊克里西阿（Ecclesiazusae） 前388年:普鲁特斯（或财神）（Plutus） 阿里斯托芬是雅典公民，拥有土地。他交游甚广， 是苏格拉底和柏拉图的朋友。诗人敢于在剧中抨击雅典的当权人物， 特别是克勒翁；曾被控告侮辱了雅典公民和城邦，但他并不退缩， 仍旧继续讽刺他们。 阿里斯托芬的喜剧触及当时一切重大政治问题和社会问题， 描述了雅典奴隶主民主制危机时期的社会生活。 阿里斯托芬的世界观基本上反映了自由民中的农民的利益， 他提出一些新思想，但在政治上又有保守倾向。 他坚决反对雅典集团和斯巴达集团之间的战争。他在《阿卡奈人》、 《和平》和《吕西斯特拉忒》等剧中主张议和， 同时也歌颂马拉松时代抗击外国侵略者的精神。内战期间， 雅典的民主越来越衰落，政治越来越腐败， 政治煽动家克瑞翁的气焰特别嚣张。诗人在《骑士》 中大胆地把克勒翁描写成一个愚弄人民的骗子， 还在剧中使象征人民的德谟斯返老还童，恢复马拉松时代的精神。 战后，雅典经济崩溃，一般人民更加穷困， 社会上产生了理想国思想，要求平均财富。《公民大会妇女》和《 财神》等剧都反映了这些思想。但诗人的态度是矛盾的， 他一方面认为贫富不均的现象不合理， 另一方面又认为富裕意味着脱离劳动， 而没有劳动就不可能产生财富， 因此他对于平均财富的思想也有怀疑。 阿里斯托芬对妇女问题也非常注意， 他反对妇女没有政治权利的不平等现象，批判轻视妇女的思想。 他在《吕西斯特拉忒》中认为，妇女也了解政治问题， 能够挽救城邦，治理国事，但他又不主张妇女彻底解放。 阿里斯托芬反对诡辩派的新教育，提倡培养心灵、 注重节制的旧教育。他对神采取嘲笑态度，同时仍旧拥护传统宗教。 阿里斯托芬留下一些关于创作的言论。他在《阿卡奈人》中提出， 他写作喜剧的目的是为了发扬真理，支持正义，给人民指出教训， 把他们引上幸福之路。他在《蛙》一剧中提出， 推崇一个诗人的标准，要看他是否为国家教好人民。 酒神在剧中宣称，使人类堕落的诗人应当处死。 他最早明确地表述了文艺的社会功能。 《阿卡奈人》(公元前425)是阿里斯托芬第一部成功的喜剧。 在“开场”中， 农民狄开俄波利斯看见雅典公民大会不让一个提倡议和的人讲话， 他给了那人八块钱币，派他替他自己一家人同斯巴达人议和。在“ 进场”中，雅典附近受战祸最深的阿卡奈人(合唱队) 用石头追打狄开俄波利斯，指责他叛国。他在“对驳场”中争辩说， 他并不想投靠斯巴达人，他本人也受到他们的蹂躏， 但雅典人也要对引起战争负责。有一些阿卡奈人不服， 请主战派将领拉马科斯来帮忙，狄开俄波利斯当场和他扭打， 把他打败，并去和伯罗奔尼撒人通商。接着的“插曲” 表现了作交易的场面，显示和平的好处。拉马科斯再度出征，在“ 退场”中，他跛着脚上场，他在战争中负伤，痛苦万分。 狄开俄波利斯却由两个吹双管的女子伴着，饱食大醉，得意洋洋。 《阿卡奈人》 通过漫画式的夸张手法和表面上很不严肃的讪笑打诨的场面来反映生 活，很像闹剧。例如， 狄开俄波利斯和拉马科斯的争辩本来是件正经事， 但两人却在台上撒野，通过扭打来解决问题；又如， 有一场写一个农民在战乱中丢掉耕牛，几乎把眼睛哭瞎， 他来到狄开俄波利斯的市场上买“和平眼药”， 谐谑地表现了农民的和平愿望。这些场面都很滑稽。但是，在“ 退场”中，堂皇的雅典将军在台上哇哇大叫的场面就很丑。 在这些滑稽和丑陋的事件中，寄寓着非常严肃的思想。《阿卡奈人》 的政治作用在于扫除雅典公民中的主战心理，号召订立和约。 诗人在剧中指出，战争对政治煽动家和军官有利，对人民有害； 他认为战争双方都有过错，主张各城邦团结友好，发扬马拉松精神， 共同对付波斯的侵略威胁。 阿里斯托芬正是从这个思想高度去俯视脚下的现实， 才把生活中丑陋的本质挖掘出来，尽情地加以嘲笑。 狄开俄波利斯是个典型的阿提刻农民，他头脑清楚，有机智， 有胆量。拉马科斯是一介武夫，头脑糊涂，虚荣心强，外强中干。 《鸟》(公元前414)也是阿里斯托芬的杰作之一， 是现存的唯一以神话幻想为题材的喜剧。 剧中有两个雅典人和一群鸟一起在天和地之间建立了一个“ 云中鹁鸪国”。这个国家是一个理想的社会，其中没有贫富之分， 没有剥削，劳动是生存的唯一条件。 这部喜剧讽刺雅典城市中的寄生生活， 是欧洲文学史上最早描写理想社会的作品。在艺术性方面，《鸟》 无疑是阿里斯托芬最优秀的作品。剧中情节丰富多彩， 由合唱队扮演的飞鸟出入林间，五色缤纷。全剧富于幻想， 抒情气氛浓厚。在阿里斯托芬的剧作中，这部喜剧的结构最完整。 阿里斯托芬的想象力非常丰富，他的戏剧情节是虚构的， 往往流于荒诞，但主题很现实。他喜欢采用夸张手法， 仿佛是一面凸凹不平的镜子来映照生活， 镜中的形象虽然是漫画式的，但反映了生活的本质。 他有时还采用象征手法，把一些抽象概念拟人化。 阿里斯托芬富于机智，善于使用谐音字，并戏拟悲剧中的诗句， 产生喜剧效果。他运用民间的朴素生动的语言， 配合着城市里的文雅语，台词灵活生动。他的剧中有美丽的诗， 也有粗野的场面。海涅曾说，阿里斯托芬的喜剧像童话里的一棵树， 上面有思想的奇花开放，有夜莺歌唱，也有猢狲爬行。 恩格斯曾经称阿里斯托芬为“喜剧之父”和“有强烈倾向的诗人”。

好了，关于“古希腊戏剧三大悲剧家”的话题就讲到这里了。希望大家能够通过我的讲解对“古希腊戏剧三大悲剧家”有更全面、深入的了解，并且能够在今后的工作中更好地运用所学知识。