抒情是什么意思（请问,抒情言志是什么意思?）

大家好，我是小编，今天我要和大家分享一下关于直接抒情是什么意思的问题。为了让大家更容易理解，我将这个问题进行了归纳整理，现在就一起来看看吧。

抒情是什么意思

抒情：表达情思，抒发情感。指以形式化的话语组织，象征性地表现个人内心情感的一类文学活动，它与叙事相对，具有主观性、个性化和诗意化等特征。

抒情方式具体来分又可分为借景抒情法、触景生情法、咏物寓情法、咏物言志法、直抒胸臆法、融情于事法和融情于理法等。

作为一种特殊的文学反映方式，抒情主要反映社会生活的精神方面，并通过在意识中对现实的审美改造，达到心灵的自由。抒情是个性与社会性的辩证统一，也是情感释放与情感构造、审美创造的辩证统一。

抒情作文是一种即表达情思，抒发情感。指以形式化的话语组织，象征性地表现个人内心情感的一类文学活动，它与叙事相对，具有主观性、个性化和诗意化等特征的记叙方法。

艺术手法是什么意思

艺术手法，艺术作品形式的要素之一，又称表现手法。指艺术家在艺术创造过程中为塑造艺术形象、表现审美情感时所运用的各种具体的表现手段。

艺术手法，较为常见的有叙述、描写、抒情、议论、说明、对话、比喻、夸张、象征、变形、烘托、渲染、对比、反衬、伏笔、暗示、双关、拟人、排比等。

艺术手法与内容有着密切的互为依存的辩证关系，艺术手法之间也存在着诸多的辩证关系，其作用在于使艺术作品的内容得到充分、完美的表现。随着艺术创作的发展，艺术手法也在不断地丰富更新。艺术手法的运用，必须服从于特定的艺术内容的表达，并与欣赏者的审美能力相适应。艺术手法使用得当，可以增强艺术作品的艺术表现力和艺术感染力。在艺术创作中，各种艺术手法一般是交互运用的，而且受体裁的制约，即不同体裁对艺术手法有所侧重。艺术手法是否运用得恰当、娴熟、和谐、巧妙，是衡量作品艺术性高低的重要标志之一。艺术手法有着历史的继承性，不同民族之间也可以相互借鉴。

艺术手法在诗歌中的运用形式可以分为以下三种:表达方式、修辞手法、表现手法

表达方式:

诗词中主要运用叙述、描写、议论、抒情、说明五种表达方式，这其中描写、抒情是重点。描写方式有肖像描写(相貌描写和神态描写)、语言描写、行为描写、心理描写和细节描写等的不同;抒情方式主要有直接抒情和间接抒情两种。间接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情、寓情于事、托物言志等。

修辞手法：

比喻可分为:明喻、暗喻、借喻、博喻(又名复喻)、倒喻(又名逆喻)、反喻、互喻(又名回喻)、较喻(又名强喻)、譬喻、饰喻、引喻、隐喻; 借代、拟人、对偶、夸张、排比、反问、设问、衬托、反复、反语、互文、叠词、婉辞，避复，变用，层递，衬垫(又名衬跌)，警策，示现，双关，重言，重叠，指代，转文，复沓(句子和句子之间可以更换少数的词语，叫复沓)。诗歌鉴赏中经常用到的一般有比喻、拟人、对偶、对比、衬托、等。

修辞方式与表达方式在初中语文中是经常提及的两个名词术语:它们之间区别很大。修辞方式是指修饰文字词句，运用各种方法，使语言表达得准确、鲜明而生动有力，情感真挚、强烈而又引人入胜。初中课文常见的修辞方式有比喻、拟人、夸张、对偶、排比、反问、设问、对比、借代、反复、反语等。表达方式也叫表达方法，其内涵包括记叙、描写、说明、议论、抒情五个方面。

诗歌表现手法：

赋、比、兴、渲染、烘托、映衬(正衬\反衬)、虚实结合(以虚衬实\以实衬虚)、动静结合(以动衬静\以静衬动\以声衬静\以静衬声)、正侧、欲抑(欲抑先扬&先抑后扬)、点面(以点代面\点面结合)、象征、联想、想像、引用(用典\化用)、白描、留白、一语双关等。

主要表现手法简介:

赋：铺陈叙事。

比：借一物而喻它物。

兴：起兴，先言他物而引起所咏之物。借它物来引出所要描绘的中心事物的描写方式。

烘托：本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用于诗歌创作，指从侧面着意描写，作为陪衬，使所需要的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借"行者""少年"等的反应来烘托秦罗敷惊人的美貌，也可以是物烘托物，如"蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽"、"僧敲月下门""月出惊山鸟"等以闹衬静。更多的是物烘托人，如《琵琶行》中三次写江中之月，分别烘托了琵琶声的美妙动听、引人入胜和人物凄凉、孤独、悲伤的心情。

联想和想象:多为浪漫主义诗人所采用。如李白常把现实与梦境、仙境，自然界与人类社会打成一片，他的《梦游天姥吟留别》以飞越的神思结构全诗，诗人的想象犹如天马行空，所描绘的梦境、仙境，正是他所向往追求的光明美好的理想世界。"小时不识月，呼着白玉盘""我寄愁心与明月，随君直到夜郞西""我歌月徘徊，我舞影凌乱"都是奇思遐想与自然天真相结合的神来之笔。

用典：即在诗歌中援引史实，使用典故。古诗很讲究用典，这既可使诗歌语言精炼，又可增加内容的丰富性，增加表达的生动性和含蓄性，可收到言简意丰、耐人寻味的效果，增强作品的表现力和感染力。如辛弃疾《永遇乐● 京口北固亭怀古》中成功地运用了五个典故:孙权、刘裕、刘义隆等，诗人借助这些历史事实，含蓄自然而又充分地表达了自己的思想感情。

象征：本是一种把一事物比成另一本质不同的事物的修辞手法，运用在诗歌当中，也称比兴。诗词当中经常运用这一手法以达到形象生动和化实为虚的艺术效果。如唐代朱庆余《近试上张水部》巧借新妇拜见公婆前的忐忑不安而又充满希望的心理，写自己应试前紧张而又希望得到赏识的心态。贺知章《咏柳》:"碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。"早春新叶萌发，诗人在一阵惊喜中忽发奇想，是春姑娘用她那双灵巧的手，摆弄那富有灵性的剪刀，裁出那片片细叶的吧!比喻使描写化实为虚，形象更生动了，情感更浓郁了。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。如李白常借雄奇不平凡的事物，如大鹏、天马、雄剑及高山大河，来寄托他的理想，象征他的才能;喜欢选取高洁美好的事物如明月、凤凰、松柏、美人等，来象征好的人品节操;又常选取遭摧残、受拘羁的人物事件来比喻他的经历和处境。

情景交融是什么意思?

问题一：情景交融是什么意思？情景交融

解释：指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。

示例：好的诗篇必然是情景交融，理在其中。

语法：主谓式；作谓语、宾语、定语；含褒义

问题二：情景交融是什么意思情景交融释义：指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。

问题三：情景交融是什么短语言情

问题四：什么是寓情于景，情景交融？抒情包括直接抒情和间接抒情。直接抒情和间接抒情。直接抒情就是直抒胸臆，间接抒情包括借景抒情、寓情于景、情景交融和怀古伤今。

一．抒情的含义

抒情是作者在文章中抒发主观感受、表露感情的一种表达方法。二．抒情的要求

（一）要有深切真挚的感情；（二）感情要丰富细腻；（三）情的表达要自然和谐

三．抒情的方法

抒情的方法有直接抒情与间接抒情两种，前者直抒胸怀，后者往往依托于叙述、描写和议论，在叙事、写景、状物或论理中抒 *** 感。

（一）直抒胸臆；（二）即事抒情；（三）寓情于景

这种写法移情入景，借景抒情，看似写景，实则抒情

（四）即物抒情

这种写法是通过对具体物象的描写，寄托、传达写作者的某种情感，常用比喻、象征、拟人等手法，借助咏物，曲折委婉地将情感透露出来，使文章蕴含深厚，情深意远。

（五）寓情于理

这种写法是将感情融注于议论之中，这是一种富有情感色彩的议论，或者说是一种具有说服力和感染力的抒情。既能以理服人，又能以情感人。

借景抒情是指让感情依附于一定的景物，通过景物的描写来抒发感情，它是间接抒情的一种方法。这种方法，能使情和景互相感应，互相交融，达到物境与我情融为一体的艺术境界。

借景抒情有两种写法：一种是把情与景分开写。可以先写景，后抒情；或者先抒情，后写景。也可以是把景和情穿插起来写。另一种是把景和情糅合在一起，寓情于景，情景交融。这种写法，不必添加任何词语，我们就可以从作者描绘的景物中看出人物（作者）流淌在字里行间的感情。

寓情于景即通过写景来抒发作家的内心之情。可以看看这:

古代文人“寓情于景”论

古代文人认为：文学语言作品在表情达意时，不能直接点破，而必须借景抒情，“寓情于景”之中。如司空图在《诗品》中谈“含蓄”时说：“不著一字，尽得风流，语不涉已，若不堪忧”孙联奎在他的《诗品臆说》中解释时说：“纯用烘托，无一字道着正事，即‘不著一字’，非无字也”。此解释深得原文之精髓。本来“不著一字”，不是不要文字，而只是说不直接地抒发胸中之意，而以景物烘托之，这也就是“含蓄”。宋代的梅圣愈还进一步把文学语言作品的情与景之感觉与“言外之意”联系了起来，他说：“必能状难写之景，如在目前；含不尽意见于言外，然后为至矣”。“如在目前”，突出了文学语言作品所构造的情与景之感觉世界必须极其鲜明而生动，可感性极强，而这也正是产生“含不尽之意，见于言外”的首要条件，使人产生想象于无穷之境界的艺术效果。所以，刘勰在他的《文心雕龙?隐秀》中说：“隐”字，也是与“秀”并举的。但什么是秀呢？刘勰说：“秀也者，篇中之独拔者也。隐以复意为工，秀以卓绝为巧”。张戒在《岁寒堂诗话》中也记其佚文：“情在词外日隐，状溢目前日秀。”“状溢目前”不正与“状难写之景如在目前”一样，强调文学语言作品所描绘的“寓情于景”么？只是把情感化为可感的景，才能做到“情生词外”，因此笔者认为刘勰和司空图将景的情感与文学语言作品的言外之意相提并论，也并不是偶然的。

清代的沈详龙在他的《论词随笔》中谈到：“感时之作必借景以形之。如稼轩云‘算只有殷勤，画檐蛛网，尽日惹飞絮’。……不言正意，而言外有无穷感慨。” 稼轩这几句词见其《摸鱼儿》，表现痛惜、孤独、忧国忧民而又无可奈何的情绪，但他却选择了一个画檐蛛网在春风中尽日飞舞，招惹飞絮的特写镜头，这就把诗人的情感致于景中了，情溶于景，情的意味就变得藏而不露，丰富而耐人寻味，所以叫“言外有无穷感慨”。又如司马光认为“古人为诗，贵于意在言外，使人思而得之”，并举杜甫的《春望》为例子分析道：“……山河在，明无馀物矣；草木深，明无人矣；花鸟，平......>>

问题五：“情随境迁”、“情景交融”是啥意思？试举例说明。情随境迁：环境改变了，人的感情也随着环境发生变化。

比如在繁华的大街上看感到热闹，到寂静的山间感到冷清。

情景交融：人的感情和周围的环境融为一体。

比如感到悲伤，正好在秋风落叶残花，感情加深情景，情景烘托感情，互相交融，融为一体

问题六：啥叫情景交融？情景交融的文章怎么写？情景交融指指文艺作品中环境的描写、气氛的渲染跟人物思想感情的抒发结合得很紧密。情景交融包括寓情于景和借景抒情。文学理论上的情景交融是意境创造的表现特征。王国维说：“文学中有二元质焉：曰景，曰情。”意境创造就是把二者结合起来的艺术。 =========================================================================== 教你个最简单的方法，前面写景，最后一段抒情发表议论，看过赤壁赋么，就这样

问题七：很多人说什么是意境意境就是情景交融很多人说：什么是意境？意境就是“情”“景”交融。其实这种解释应该是从近代开始的。王国维在《人间词话》中所使用的“意境”或“境界”，他的解释就是情景交融。但是再中国传统美学中，情景交融所规定的是“意象”，而不是“意境”。中国传统美学认为艺术的本体就是意象，任何艺术作品都要创造意象，都应该情景交融，而意境则不是任何艺术作品都具有的。意境除了有意象的一般规定性之外，还有自己的特殊规定性，意境的内涵大于意象，意境的外延小于意象。那么意境的特殊规定性是什么呢？唐代刘禹锡有句话：“境生于象外。”“境”是对于再时间和空间上优先的“象”的突破，只有这种象外之“境”才能体现作为宇宙的本体和生命的“道”。

从审美活动的角度看，所谓“意境”，就是超越具体的有限的物象、事件、场景，进入无限的时间和空间，从而对整个人生、历史、宇宙获得一中哲理性的感受和领悟。西方古代艺术家，他们给自己提出的任务是要再现一个具体的物象，所以他们，比如古希腊雕塑家追求“美”，就吧人体刻画得非常逼真、非常完美。而中国艺术家不是局限于刻画单个的人体或物体，把这个有限的对象刻画的很逼真、很完美。相反，他们追求一种“象外之象”、“境外之景”。中国园林艺术再审美上的最大特点也是有意境。中国古典园林中的楼、台、亭、阁，它们的审美价值主要不在于这些建筑本身，二十如同王羲之《兰亭集序》所说，在于可使人“仰观宇宙之大，俯察品类之盛”。

我们生活的世界是一个有意味的世界。陶渊明有两句诗说得好：“此中有真意，欲辩已忘言。艺术就是要去寻找、发现、体验生活中的这中意味。有意境的作品和一般艺术作品在这一点上的区别，就在于他不仅揭示生活中某一个具体事物或具体时间的意味，而且超越了具体事物和事件，从一个角度揭示了整个人生的意味。所以，不是任何作艺术作品都有意境，也不是任何好的艺术作品都有深远的意境。清代王夫之就比较过杜甫的诗和王维的诗。他认为杜甫的诗的特点是“既物深致，无细不章”，有人写诗就怕写不逼真，杜甫则太逼真了。而王维的诗则能取直象外，所以他说杜甫是“工”王维是“妙”。

中国艺术的这种意境，他给人的美感，实际上他包含了人生中的一种人生感，历史感。康德曾经说过，有一种美的东西，人们接触到它的时候，往往感到一中惆怅。意境就是如此，这是一种最高的美感。当然这不等于说西方艺术没有意境，西方艺术中也有这样的作品，例如俄罗斯民歌《伏尔加船夫曲》，他不仅唱出了俄罗斯民族的苦难，而且唱出了人类共同的苦难，所以他引起了全世界听众共鸣。（摘编自叶郎《说意境》）

问题八：情景交融到底是写作手法还是意境特点？是写作手法，意境特点就是说这个用了写作手法后，体现了环境什么样的特点，是清幽啊，还是美丽啊，或是什么什么的。