现在，请允许我来为大家分享一些关于诗歌朗诵技巧有哪些的相关知识，希望我的回答可以给大家带来一些启发。关于诗歌朗诵技巧有哪些的讨论，我们开始吧。

诗歌朗诵的技巧和方法

诗歌朗诵的技巧和方法深知背景、明确目的；运用想象、大胆设计；节奏和谐、语言流畅。

1、深知背景、明确目的

朗诵诗歌前，需要清楚诗歌写作的时代背景，作者为什么要写这首诗，一般了解背景和目的后，就会更加深刻的理解作品的内容，朗诵的时候，有利于唤起自己的情感，从而很好的表达诗人的意志与胸怀。

2、运用想象、大胆设计

一首诗写景、写情、写人、写物，虽然各有特色，但都离不开形象，诗人往往在抒发感情的时候，经常用形象来表达自己想要说的话，因此在朗诵诗歌的时候，要运用形象思维，以“诗情画意”来丰富自己的想象，而且还要大胆的运用联想进行设计。

3、节奏和谐、语言流畅

一般要掌握好节奏，主要是处理好诗歌词句的停顿和节拍，同时注意声音的抑扬顿挫，需要饱含感情，根据朗诵内容进行语调的起伏变化，每部分前半段声音可以柔和舒缓一些，而后半段可以激情高昂一些，建议可以去多听些朗诵磁带，自己再进行揣摩。

诗歌朗诵的好处：

1、有利于开发右脑

因为大声读，实质是朗读者在自我欣赏自己的声音，久而久之，有利于孩子形象思维能力的自我培养。

2、能改变人的性格

内向的人大多都是不会、不想和不善于使用语言的人，当一个人能够肌肉放松、铿锵有力、抑扬顿挫、情感饱满地诵读时，也就是能把自己的勇气、力量、感情、理解读出来时，他就变得外向了。

3、让脑神经兴奋

这本身就能刺激孩子深入理解文章、书籍。人在诵读时口腔、肌肉、舌头、气流等的运动可以激活大脑多个区域的活动（特别是额叶、颞叶和顶叶），在诵读时还可以使大脑皮质的抑制和兴奋达到平衡，血流量及神经功能的调节处于良好的状态。

朗诵技巧有哪些_千万不能错过

　朗读是把书面语言转化为发音规范的有声语言的再创造过程。下面我分享了朗读基本技巧训练，希望你喜欢。

　一、 朗诵的要求

　1、发音正确，吐字正确。用标准的普通话播读 ，特别要注意多音多义字，古诗文中特别要注意按意定音。不添字不少字不读破句，朗读清晰完整.

　2、语速适当，用心感受。要抓住 文章 特点，使节奏流利和谐，缓急结合.

　3、语调生动，轻重适宜。根据需要，分出轻重缓急，分清抑扬顿挫，表达出文章的思想感情

　二、朗诵中的换气

　1、停顿除为了休息换气外，更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落，标点符号的停顿，要显示条理分明。 句子 中的也要注意 逻辑停顿，语断气连就是其中的一个 方法 。

　2、重音，就是在词和语句中读得比较重，扩大音域或延长声音，可突出文章的重点，表达自己的感情，重音可分为语句重音和思想重音。

　三、朗诵气息的控制

　1、 换气就是用气的过程，播出的内容千变万化 ，就要采用不同的用气方法，补气和换气是一种 朗诵技巧 。依情取气，依照感情发展的变化采取不同的用气方法。

　2、 补气的方式：偷气，抢气，就气。边听边读边体会。方法指导：读短小精悍的诗歌， 绕口令 ， 散文 之类进行训练。

　3、 紧张实际是口唇的紧张，在朗诵之前要做些口唇练习，如：将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。

　四、朗诵声音的魅力

　1、 美妙的声音来自正确的呼吸，气息短，做姿不正确会造成紧张。坐如钟，头背一线，双脚自然垂直，深呼吸时要深，不要耸肩。

　2、 朗诵 爱好 者最主要是要抒发一种情怀，一种心情，引起听众的共鸣。你应该为自己而读。将自己揉入文章中，不要理会其他，不要玩嗓子。

　3、 练习远近距离感。这个练习对于我们读文章中的对话是很有帮助的。朗读要有目标对象。

　4、 呼吸，要有一定的呼吸储量，要口鼻共同呼吸。呼吸要深，要用丹田呼吸，将两肋打开，小腹收紧，肚皮始终是硬的，这就是气息支撑。不要管自然条件多么困难，也要把气沉下去。胸腔共鸣能产生磁性的声音。练习24个葫芦48个瓢。

　5、 鼻音前后不分要练习，an en in un vn ang eng ing ong

朗诵中的一般语言技巧

　朗诵常常伴随有手势、姿态等体态语，但朗诵时的姿态或手势不能过多、过火。毕竟，朗诵不同于演戏。以下是我整理的关于朗诵的基本技巧，希望能够帮助到大家!

　1.熟悉朗诵的基本手段。

　2.把握作品的基调。

　3.适当运用体态语及其他辅助手段提高朗诵水平。

　朗诵艺术中的一般语言技巧

　 一、 停连

　1.停顿包括：文法停顿、语法停顿、逻辑停顿、心理(情感)停顿。连中带停法：运用停顿来突出重音，几乎每个主要的重音都离不开它。

　● 文法停顿：第一种按照行文的标点符号进行停顿，第二种由 文章 结构决定的，这种停顿是为了表示文章的层次，段落，部分等所作的停顿。停顿是有思想，有内容的，并不是空的。

　● 语法停顿：由 句子 的语法结构造成停顿。①某些介词前面或后面②方位后③动词后④某些连词前面或后面(因为，如果，和等)

　●逻辑停顿：一般较短，只相当于顿号所作的停顿。有强调性停顿，并列式停顿，呼应性停顿(有些词具有领属关系，比方说，是、想、要、有、像、如等，其后要停顿)领词，尾词停顿。

　●心理停顿：由心理情绪决定的，常有激发诱导的意味。达到的效果“此时无声胜有声”“虽无言，却有情;虽无声，却意无穷”

　感情停顿; 说话要有节奏，该快的时候快，该慢的时候慢，该起的时候起，这样有起伏有快慢，有轻重，才形成了口语的乐感和乐耳动听，否则话语不感人，不动人，口语中有带规律性的变化，叫节奏，有了这个变化语言才生动，否则是呆板的，有位意大利的音乐家，他上台不是 唱歌 ，他把数字有节奏的、有变化的从1数到100，结果倾倒了所有的观众，甚至有的感动得流下了眼泪，可见节奏在生活中是多么重要。

　另外，在人数较多或场合较大的地方讲话时，发音要轻松自然，处理还节奏，停顿，特别是起音要高低适度，控制好音量，充分利用共鸣器的共鸣作用，要运用"中气"的助力来说话，不能直着嗓子叫喊，否则，声带负担过重，会导致声带很快不堪重负，变得嘶哑，影响效果。出字是指声母和韵头(介音)的发音过程，立字是指韵腹(主要元音)的发音过程，归音是指音节发音的收尾(韵尾)过程。

　二、重音

　重音的读法关于 朗诵技巧 重音有语法重音和强调重音两种。重音，就是在词和语句中读得比较重，扩大音域或延长声音，可突出文章的重点，表达自己的感情，重音可分为语句重音和思想重音。重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或 短语 在朗读时要加以强调的技巧。

　一般来说，重音分为语法重音、逻辑重音和感情重音三种，

　如能准确地把握诗歌作品的思想和情感线索，使三种重音配合得适当匀称，能够收到很好的表达效果，再现诗歌的"文气"。一般情况下，感情重音、语义重音、语法重音的轻重情况如下：感情重音>语义重音>语法重音。朗诵这首诗，解构诗歌的"文气"，除了要深刻理解此诗所表达的思想，在语音技巧上则重点掌握停顿和重音。

　1.语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。在不表示什么特殊的思想和感情的情况下，根据语法结构的特点，而把句子的某些部分重读的，叫语法重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。重音有语法重音和强调重音两种。强调重音与语法重音的区别是：强调重音可能与语法重音重叠，这时语法重音服从于强调重音，只要把音量再加强一些就行了。要把握好基调，必须深入分析、理解作品的思想内容，力求从作品的体裁、作品的主题、作品的结构、作品的语言，以及综合各种要素而形成的风格等方面入手，进行认真、充分和有效的解析，在此基础上，朗读者才能产生出真实的感情，鲜明的态度，产生出内在的、急于要表达的律动.语法重音。强调重音与语法重音的区别是：强调重音的音量大于语法重音的音量。强调重音可能与语法重音重叠，这时语法重音服从于强调重音，只要把音量再加强一些就行了。有时，两种重音出现在不同的位置上，此时，强调重音的音量要盖过语法重音的音量。语法重音较容易找到，在一句话的范围内，根据语法结构的特点就可以确定，而强调重音的确定却与朗诵者对作品的钻研程度、理解程度紧密相连。 这种句子的重音可以依据其语法结构来确定。

　2, 逻辑重音 有些句子或由于构造复杂，或由于表意曲折，或由于感情特殊，它的重音往往不能一下子确定，必须联系上下文，对它细加观察，进行认真推敲，尤其要把它放到特定的语言环境中加以考察，才能确定其重音，通常把这类重音叫做逻辑重音(强调重音)。各种类型的重音 突出语意区别的重音这类重音意在显示语意中的某些差异，这些差异往往是句意的重心所在，必须加以强调。

　3.感情重音 在朗读中，重音位置不同，语意也会随之发生变化。重音可分为语法重音和强调重音两类。

　①语法重音。语法重音是由语句的结构自然表现出来的重音，有规律可循。如一般在语句中，谓语、中 心语 的修饰成分，疑问代词和揭示代词都是语法重音。强调重音是为了突出表达某种思想感情而把语句中的某些词语加以强调的音，又叫"逻辑重音"。表现重音，不一定非要增加音量，有时用减轻音量的 方法 ，将重音低沉地轻轻吐出，效果反而会更好。

三、气息的控制

　1、换气就是用气的过程，播出的内容千变万化，就要采用不同的用气方法，补气和换气是一种朗诵技巧。依情取气，依照感情发展的变化采取不同的用气方法。

　2、补气的方式：偷气，抢气，就气。美妙的声音来自正确的呼吸，气息短，做姿不正确会造成紧张。

　什么叫轻声?判断轻声有什么规律?

　轻声是四声之外的一种特别声调。在词语或句子里，有的音节常常失去原有的声调而读成又轻又短的调子，这种又轻又短的调子就是轻声。普通话的轻声都是从阴平、阳平、上声、去声四个声调变化而来。轻声作为一种变调的语音现象，一定体现在词语和句子中，因此，轻声音节的读音就不能独立存在。

　轻声对某些词有区别词义的作用。如兄弟 xiōng di(指弟弟)--兄弟 xiōng d?(指哥哥和弟弟)

　轻声对某些词有区别词义和词性的作用。如：对头 du? tou (仇敌、对手，名词)--对头 du?t?u(正确、合适，形容词)

　另外，还有一部分双音节词第二个音节习惯上都读轻声，并没有区别词义或词性的作用。如：神气、商量、丈夫。

　一个词语是否读轻声，大体上有如下规律可循：

　⑴语气词“吧、吗、呢、啊”等读轻声。如：行啊、好吧、去吗。

　⑵助词“的、地、得、了、过、们”读轻声。如：大的、写了、买得起。

　⑶名词后缀“子、儿、头”等读轻声。如：桌子、罐头、老头儿。

　⑷方位词读轻声，如：天上、家里。

　⑸重叠式动词的末一个音节读轻声。如：过来、过去、干起来。

　⑹叠字名词读轻声，如：哥哥、娃娃、猩猩。

　⑺趋向动词读轻声。如：过来、过去、干起来。

　轻声音节的音色变化是不稳定的。语音训练中应该掌握已经固定下来的轻声现象，即字典、词典已经收入的，对于可读轻声也不可读轻声的音节一般不读轻声。

　声音的魅力

　低中见高法：就是把要强点的字词读得重一些，响一些。这是最常见的方法。

　实中转虚法：虚声指声轻气多的声音。采用重音轻读的形式。

　快中显慢法：把某些字词的读音有意拉长，形成拖腔

　什么是调值、调类、四声?

　调值就是声调高低升降的变化，也就是声调的实际读法。调类就是声调的分类，是根据声调的实际读法归纳出来的。有几种实际读法就有几种调类，也就是将相同调值的字归为一类。普通话有四种基本的调值，所以归纳为四个调类，即阴平、阳平、上声、去声，习惯上称为第一声、第二声、第三声、第四声，也称四声。声调符号要标在音节的主要元音上。按a、o、e、i、u、?的顺序，i和u的顺序，i和u 同时发现的韵母中调值需要标在最后一个元音上，给i标调值应先去i上的点，再标调值。

　普通话播音是一门艺术，普通话语音训练是学好普通话的基础，调值到不到位是掌握普通话的关键的关键。

　普通话朗读，从“声调中心”论出发，强调普通话水平，不能让声调与声母、韵母“平起平坐”，必须摆正声调(腔调：声音、语气，即语音上的声调)在普通话测试中的主导地位，充分重视声调在普通话水平测试中的重要作用。

　节奏：节奏是在一定思想感情起伏的支配下，呈现出的抑扬顿挫、轻重缓急的语音形式的循环往复。

　基本要领：句首不同起，句尾不同落，句腰不同峰。

　总之，现代诗歌诵读，具有很大程度的表演性。需要我们掌握一定的朗读技巧，投入真情，反复吟咏，方能读出诗歌的感染力，用诗歌特有的魅力打动读者。

　语气：包括诵读的抑扬(语势及语调)、顿挫(停连)轻重(重音)、徐疾(节奏)等的变化。

　学习诗歌，朗诵是必不可少的环节，要朗诵好一首诗，就必须掌握朗诵技巧，如音调的高低、音量的大小、声音的强弱、速度的快慢，有对比、有起伏、有变化，使整个朗诵犹如一曲优美的乐章诗歌需在不断的诵读中方能体现其神韵，现代诗歌更是如此。一般来说，朗读现代诗歌要把握好以下几点：

　一、深刻理解诗歌的思想内容，准确把握诗歌的情感基调。

　如徐志摩的名诗《再别康桥》，写的是离愁别绪，其情感基调定在一个“愁”字上，而且，这愁，不是哀愁，不是浓愁，而是轻淡的柔愁，愁中又带有一丝对康桥美景的沉醉，带有一丝对母校眷恋的深情。

　二、根据情感的需要，掌握朗读的语速。诗歌朗读的语速，有一定的规律可循：

　如果表现的内容是欢快的、激动的或紧张的，速度要稍快一些;表现的内容是悲痛的低沉的或抒情的，速度要稍慢一些;表现的内容是平铺直述的，速度就要力求平稳、不紧不慢。”

　三、根据诗歌意境，确定轻读重读及声音的长短。把握好诵读的“轻、重、缓、急”，恰当地分好“音步”，产生鲜明的节奏感，才能将诗歌情感强调出来，才能将诗歌的韵味体现出来。

　再以《再别康桥》为例：

　“轻轻地我走了，正如我轻轻地来; 我轻轻地招手， 作别西天的彩。........”

　这整节诗比较轻柔，但轻柔之中依然有强调部分。其中，红色词可稍读重一些;而下画单线部分的三个“轻轻”虽然属于这节诗中重点强调的部分，但根据诗歌意境来看，不能重读。那么该怎么处理呢?我们可以这样处理：语速放缓慢，声音稍微拉长。这样，两种强调处理，各有不同，一种重读，一种轻读拉长，“歌”的韵味便出来了。

　四、根据语境，正确处理诗句的停顿。这样才能使诗歌节奏鲜明，富有韵律美。一般说来，顿号后的停顿最短，逗号后的停顿长一点，分号和冒号后的停顿再长一点，句号、问号、感叹号和省略号后的停顿更长一些。” 有时则需根据诗歌内容和语意关系来断定。

　在分析理解作品的基础上，还需要从语音表达角度对语调语气处理和节奏变化等，进行总体设计。

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6. 朗诵达到声音美的主要技巧

7. 诗歌朗诵技巧讲解

8. 朗诵正确的发声方法

9. 朗诵有哪些技巧和训练方法

10. 不同文章的朗诵技巧和要求

朗诵诗歌的技巧和方法

诗歌朗诵技巧如下：

1、深刻理解诗歌，确定感情基调。?

拿到一篇诗歌首先要做的就是确定诗歌的感情基调，比如，磅礴大气的如毛主席的《沁园春.雪》、岳飞的《满江红》；悲伤惆怅的如李煜的《虞美人》、《相见欢》。 深刻理解诗歌的内容基调之后才能确定用哪一种感情去朗诵比较合适。

2、使用标准普通话，吐齿清晰。

普通话在诗歌朗诵中很重要，一定要注意发音准确，分清楚“f”和“h”、“b”和“p”、“n”和“l”、前鼻音和后鼻音等的区别，不然其他方面做得再好，一口带着陕北口音、椒盐口音的普通话一出来就直接毁了。?

3、适当停顿。

好的朗诵是要适当停顿的，朗诵不是要求一口气不喘的背诵下来，在每个句子之间，句子与句子之间都是需要适当的停顿的，不是仅仅只在标点处停顿，如曹操的《观沧海》的“东临/碣石，以观/沧海”。

朗诵，一般都在舞台上，在大庭广众之中进行。朗诵者必须具备一定的表演技能。要有优美的语音、端庄的仪态、丰富的表情。朗诵者还可以适当化妆，可以运用灯光布景，可以进行配乐。所有这些，都是为了增强朗诵艺术的表演效果。

只要是朗诵，即使是在小的范围内进行，都会带有表演的性质。朗诵者要向听者显示自己的文学素养和口语艺术才能，听者总要对朗诵者的文学修养、口语才能和表达效果等进行评价，这些都具有表演活动的明显特点。

朗诵的技巧和方法

朗诵的技巧和方法有语调，语气，语速，音量和音色，肢体动作和面部表情。

一、语调

语调是指朗读过程中声音的高低、轻重、快慢等变化。正确的语调能够准确地表达文章的思想感情。在朗诵时，要注意根据文章的情感变化调整语调。例如，在表达悲伤、沉重的情感时，语调应该低沉、缓慢；在表达欢快、热烈的情感时，语调应该高亢、明快。

二、语气

语气是指朗读时的口气和态度。在朗诵时，要根据文章的人物性格、情感变化等来调整语气。例如，在朗读对话时，要区分出不同人物的性格特点，用不同的语气来表达；在朗读叙述性文字时，要保持客观、冷静的语气。

三、语速

语速是指朗读的速度快慢。在朗诵时，要根据文章的思想感情和人物性格特点来调整语速。

如，在表达紧张、激动、兴奋的情感时，语速应该加快；在表达平静、沉着、悲伤的情感时，语速应该减慢。

四、音量和音色

音量和音色是指朗读时声音的大小和音质。在朗诵时，要根据文章的情感变化和场合来调整音量和音色。在朗读诗歌时，为了表达出诗歌的韵律美和音乐性，音量应该适中，音色应该优美、清晰；在朗读报告时，为了使听众听清楚，音量应该适当放大，音色应该清晰、明亮。

五、肢体语言和面部表情

肢体语言和面部表情是朗诵中非常重要的辅助手段。通过肢体语言和面部表情可以更加生动形象地表达文章的思想感情。在朗诵时，要注意肢体语言和面部表情的运用。

在表达欢快、热烈的情感时，可以通过微笑、挥手等肢体语言来增强表达效果；在表达悲伤、沉重的情感时，可以通过低头、皱眉等肢体语言来增强表达效果。

朗诵的意义和价值

一、传承文化经典

通过朗诵，我们可以传承和弘扬中华文化的精髓，让经典永流传。

二、培养语言表达能力

朗诵可以帮助我们提高语言表达能力，增强口语能力，使说话更加流利、清晰。

三、增强情感沟通能力

通过朗诵，我们可以更好地表达自己的情感和思想，增强与他人的情感沟通能力。

四、提高个人气质和文化素养

经常朗诵优秀的文学作品，可以陶冶情操，提升个人气质和文化素养。

朗诵诗歌应该注意什么？有什么技巧？

朗诵诗歌注意事项和技巧如下：

一、朗诵诗歌注意事项：

1、注重诗歌的文学性

朗诵诗歌往往会偏向于表现某个人的某种思想感情，自然带上明显的文学色彩。文学艺术也是语言的艺术。作品的人物形象、故事情节都是运用语言表现的。有声语言最能显示语言的风采和魅力。通过朗诵可以再现作品描写的人物形象、环境气氛和生活场景，充分发挥它的艺术魅力和教育作用。

2、注重诗歌的艺术性

朗诵是一种比较精细、高级的有声语言艺术。朗诵者必须具备一定的文学修养，要能分析欣赏诗歌，这是朗诵表情达意的前提；朗诵者必须具备一定的语言修养，要熟练掌握标准发音和发声技巧。要善于正确地运用语调语气，这是表情达意的关键；

朗诵者必须具备一定的舞台表演艺术的修养，要敢于在大庭广众之中说话，要能正确地发音，有自然的表情，这是朗诵表情达意的重要条件；此外，朗诵者还必须具备一定的政治思想修养、社会知识修养，这是朗诵表情达意的基础。

朗诵艺术就是以上各方面修养的综合体现，缺少哪一方面的修养都不可能成为一个合格的朗诵者。

3、注重诗歌的表演性

朗诵，一般都在舞台上，在大庭广众之中进行。朗诵者必须具备一定的表演技能。要有优美的语音、端庄的仪态、丰富的表情。朗诵者还可以适当化妆，可以运用灯光布景，可以进行配乐。所有这些，都是为了增强朗诵艺术的表演效果。

只要是朗诵，即使是在小的范围内进行，都会带有表演的性质。朗诵者要向听者显示自己的文学素养和口语艺术才能，听者总要对朗诵者的文学修养、口语才能和表达效果等进行评价，这些都具有表演活动的明显特点。

朗诵是一种传情的艺术，选择材料时，首先，要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的诗歌。其次，要根据朗诵的场合和听众的需要， 以及朗诵者自己的爱好和实际水平，选出合适的作品。

二、朗诵诗歌的技巧：

1、朗诵前的准备

朗诵是朗诵者的一种再创作活动。这种再创作，不是脱离朗诵的材料去另行一套，也不是照字读音的简单活动，而是要求朗诵者通过原作的字句，用有声语言传达出原作的主要精神和艺术美感。不仅要让听众领会朗诵的内容，而且要使其在感情上受到感染。

为了达到这个目的，朗诵者在朗诵前就必须做好一系列的准备工作。

（一）选择朗诵材料

朗诵是一种传情的艺术。朗诵者要很好地传情，引起听众共鸣，首先要注意材料的选择。选择材料时，首先要注意选择那些语言具有形象性而且适于上口的诗歌。因为形象感受是朗诵中一个很重要的环节；干瘪枯燥的书面语言对于具有很强感受能力的朗诵者也构不成丰富的形象感受。

其次，要根据朗诵的场合和听众的需要，以及朗诵者自己的爱好和实际水平，在众多作品中，选出合适的作品。

（二）把握作品的内容

准确地把握作品内容，透彻地理解其内在含义，是作品朗诵重要的前提和基础。固然，朗诵中各种艺术手段的运用十分重要，但是，如果离开了准确透彻地把握内容这个前提，那么，艺术技巧成了无源之水，无本之木，成了一种纯粹的形式主义，也就无法做到传情，无法让听众动情了。

要准确透彻地把握作品内容，应注意以下几点：正确、深入的理解；2．深刻，细致的感受；3．丰富、逼真的想象。

（三）注意诗歌朗诵时的感情

首先要避免"矫揉造作"。诗歌朗诵和其他文体的朗诵一样，要自然，决不可以做作。诗歌的感情虽然比其他文体来得强烈，但仍然是发自内心的真情流露。要朗诵好一首诗，首先要认真阅读，领会作者的感情。然后，努力地去引起共鸣，使自己的感受接近作者的情感。

只有这样，我们的朗诵才能成功地再现作者的情感。听众听起来才会觉得"自然"。如果朗诵者并不领会作者的情感而只 是"估计"作者的情感，那就很容易失去分寸。失去了内在的感情基础，单单依靠技巧来支撑，听众听起来就必然会感到"做作"了。

2、朗诵时的技巧：

（一）注意对符号的运用

朗读者在分析体味文字作品的准备工作中，为了清楚准确地表达作品的中心思想和更好地实现朗读目的，往往在文字中做些标记，以提醒自己注意。我们把这些标记称做“朗读符号”。目前，朗读符号还没像标点符号那样，有着统一的标准。

（二）注意诗歌的停顿

停顿是指朗读过程中声音的断和连。我们在朗读时，既不能一字一停，断断续续地进行，也不能字字相连，一口气念到底，无论是朗读者还是听众，无论是生理要求，还是心理要求，朗读中的停顿都是必不可少的；它既是显示语法结构的需要，更是明晰表达语、传达感情的需要。

（三）注意朗读时的语速

语速是指朗读时在一定的时间里，容纳一定数量的词语。世间一切事物的运动状态和一切人在不同情境下的思想感情总是有千差万别的。朗读各种文章时，要正确地表现各种不同的生活现象和人们各不同和思想感情，就必须采取与之相适应的不同的朗读速度。

百度百科-朗诵

百度百科-诗歌朗诵

今天关于“诗歌朗诵技巧有哪些”的讲解就到这里了。希望大家能够更深入地了解这个主题，并从我的回答中找到需要的信息。如果您有任何问题或需要进一步的信息，请随时告诉我。