主题：离别。主旨句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，伤离别之意贯穿全词。“宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月”用幻想酒醒的所处之境地，来描绘分别后的凄清冷落，更添...更多雨霖铃的主题及写作特点话题,以及更多《雨霖铃》的详细内容,欢迎浏览我们的专题频道。

雨霖铃的主题及写作特点

主题：离别。主旨句“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”，伤离别之意贯穿全词。“宵酒醒何处,杨柳岸、晓风残月”用幻想酒醒的所处之境地，来描绘分别后的凄清冷落，更添离别之意。

写作特点：以寒冷的秋天为背景，淋漓呈现了告别的场景，以伤离别为主线，目录清晰，暮蔼重楚天阔荒凉的景观开辟了离别序曲的清秋季节寒蝉，掀起了哭泣秋风悲人的意志。都门三句，写离别心情，宴会帐篷这个愿望更加怀旧片刻，怎奈兰舟催发，所以告别酒，喝它怎能不无绪，想留不得，欲饮无绪，矛盾极端。运用巧妙的艺术手法来创作，以达到完美的艺术表现。

《雨霖铃·寒蝉凄切》的写作特点是什么？

寓情于景：为了抒发离别之苦，词人采用了借景抒情、情景交融的写法，选取“寒蝉”“长亭”“骤雨”“都门”“兰舟”“烟波”“暮霭”“ 楚天”“ 杨柳”“ 晓风残月”等一系列意象，

把离愁别绪的感受，通过景物描写表现出来，使主观思想感情和客观形象和谐统一，意与境会，创造出完美的意境，具有很强的艺术感染力。

虚实结合：“实”主要表现在上片开头的环境描写和中间的细节描写，词作主要通过这些描写了离别的环境，渲染了气氛，表现男女恋人的依依不舍。

“虚”写有三个层次：第一层：“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，想象前路的空旷迷茫，表现作者的孤独和迷惘；第二个层次，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”，因情造景，设想酒醒之后的情景，表现作者离开恋人之后的痛苦；第三层，“此去经年，应是良辰美景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说”，设想在离开恋人后的漫长时间中，碰到“良辰美景”之时的感受，表现作者，又拓展了情感的表现空间，使感情进一步深化，增强了感染力。

扩展资料

词牌说明

雨霖铃，唐教坊曲，后用为词牌。《乐章集》入“双调”。《乐府杂录》：“《雨霖铃》，明皇自西蜀返，乐人张野狐所制。”《碧鸡漫志》卷五引《明皇杂录》及《杨妃外传》云：“帝幸蜀，初入斜谷，霖雨弥旬，栈道中闻铃声。

帝方悼念贵妃，采其声为《雨霖铃曲》以寄恨。时梨园弟子惟张野狐一人，善筚篥，因吹之，遂传于世。”《漫志》又称：“今双调《雨淋铃慢》，颇极哀怨，真本曲遗声。”

一百三字，前后片各五仄韵，例用入声部韵。前片第二、五句是上一、下三，第八句是上一、下四句式，第一字宜用去声。

创作背景

柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景语，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增帐触而已。“此去”二字，遥应上片“念去去”；

“经年”二字，近应“今宵”，在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进，可见结构之严密。“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。而归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。其以问句作结，更留有无穷意味，耐人寻绎。

参考资料来源：

百度百科——雨霖铃·寒蝉凄切

《雨霖铃》 内容,情感,写作特点

“雨霖铃”诗在寒冷的秋天为背景，淋漓呈现了告别的场景，因此想必不会错过铭心刻骨岗位。旁白，场景和更加委婉原因层。

字“伤离别”为主线，目录清晰。前三个点开的时间，地点，场景。 “寒蝉泣”，“骤雨初歇”，“千里烟波，暮蔼重楚天阔

荒凉的景观开辟了离别序曲：的清秋季节”寒蝉“，掀起了”哭泣“秋风悲人的意志。这样做，晚一天，雨停了，乍一看，蝉切割。告别亭，秋风萧瑟。战士尚且是伤心，更何况这彼此可能成为永诀的恋人吗？“都门”三句，写离别心情，宴会帐篷这个愿望更加“怀旧”了片刻，怎奈“兰舟催发”，所以告别酒，喝它怎能不“无绪”？想留不得，欲饮无绪，矛盾极端。“兰州”传说鲁班刻木兰树船（见述异记< >>），与兰州的声誉船。“把手”两种，告别了高潮。手脸离别恋人手牵着手，眼泪在我的眼前，即使我们有千言万语，悲痛气塞，不能说一句话，这是现场的时候分开。 “感伤的告别自古伤”，从订单的情况下的看房。世界上最苦的情种“告别”是“最苦”的直接原因。中的“冷落清秋节”，“更那堪”。 “今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”酒入愁肠愁更愁，诗人，因为“无绪”和闷酒易饮醉人。

柳永恋情与幼儿，广泛应用于线描表现足月的形式。“杨柳岸，晓风残月”是一种流行的千古名句，代表流行的一句话柳树，已知白描风格。

“雨霖铃”刘墉描述分手了汴京时，别恨情人悲伤。

柳永《雨霖铃》艺术特色？

此词善用点染、铺叙，景深情长。词人以白描手法写景、状物、叙事、抒情。感情真挚，词风哀婉。 此词为抒写离情别绪的千古名篇，也是柳词和有宋一代婉约词的杰出代表。词中，作者将他离开汴京与恋人惜别时的真情实感表达得缠绵悱恻，凄婉动人。

《雨霖铃·寒蝉凄切》

宋代 柳永

原文：

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

译文：

秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。

握着手互相瞧着，满眼泪花，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了！谁知我今夜酒醒时身在何处？怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。

这一去长年相别，相爱的人不在一起，我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又能和谁一同欣赏呢？

扩展资料：

《雨霖铃·寒蝉凄切》创作背景：

柳永因作词忤仁宗，遂“失意无俚，流连坊曲”，为歌伶乐伎撰写曲子词。此词当为柳永从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

《雨霖铃·寒蝉凄切》作者简介：

柳永，宋代词人。字耆卿，原名三变，字景庄，崇安人。景祐元年进士。官至屯田员外郎。排行第七，世称柳七或柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。善为乐章，长于慢词。其词多描绘城市风光与歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情。

词风婉约，词作甚丰，是北宋第一个专力写词的词人。创作慢词独多，发展了铺叙手法，在词史上产生了较大的影响，特别是对北宋慢词的兴盛和发展有重要作用。词作流传极广，有“凡有井水饮处皆能歌柳词”之说。生平亦有诗作，惜传世不多。有《乐章集》。

参考资料来源：百度百科-雨霖铃·寒蝉凄切

对《雨霖铃》主旨的评价

《雨霖铃》主旨写的是别离，抒发了诗人在与自己心爱的人离别时的依依惜别难舍难分之情。

原文：

雨霖铃

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说?

创作背景

柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。

柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑。等了5 年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮名，换了浅斟低唱”。

柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名? ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。

最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，54岁时才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。

在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

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